1998
Hanson: четвертый — лишний?
Нашумевшему тинейджерскому трио Hanson из Оклахомы избавиться от репутации искусных сердцеедов теперь будет трудно. Да и как не стать кумирами, когда у каждого из трех братьев золотистые волосы (у одиннадцатилетнего Зака к тому же мания заплетать их в косички), прекрасный голос и чувство ритма!
Прославилась группа своей песней «MMBoр», которую то и дело крутят по MTV. Вроде и слова в этой вещи простоватые, и мелодия попсовая, но почти все девчонки, услышав ее, просто млеют.
«Да, мы все поем, мы все пишем песни, все играем на музыкальных инструментах, но никто из нас не обладал даром предвидения. Когда песня «MMBoр» приобрела такую популярность, больше всего удивились мы сами!» — говорит шестнадцатилетний Исаак.
После дебютной песни «Middle of Nowhere» жизнь парней из Hanson особо не изменилась, изменилось отношение к ним. «Подростков все еще кидает из крайности в крайность: кто-то ненавидит и не признает нас, а кто-то перед нами благоговеет», — пожимает плечами солист группы Тэйлор.
Сейчас трио Hanson снимается в рекламе, записывает новые песни — дома в Оклахоме остались братья и сестры — их нужно кормить. А также приглядывать за ними. Например, барабанщик Зак обеспокоен возможной конкуренцией со стороны своего брата Макки: «У него есть чувство ритма… Как бы он не стащил мое место в группе».
Катя ДЕМУРЕНКО
No Doubt уделывают Америку
Десять лет назад в округе с фруктовым названием Orange (по-английски «апельсин») в далекой солнечной Калифорнии школьные друзья Джон Спенс и Эрик Стефани, вдохновленные британскими ska-rock группами (такими, как The Sрecials и Madness), решили создать собственный ансамбль. Чуть позже Эрик уговорил свою сестру Гвен попробовать себя в качестве вокалистки.
Главный моторист
О музыке Моtorhead многие судят, ни разу их так и не послушав. На что очень и очень обижается лидер этой тяжелой команды Йен Килмистер (в рокерской тусовке — Лемми). Среди композиций Моtorhead совсем не наблюдается лирических баллад, которыми пробавляется любая тяжелая группа и которые так любимы простым народом. Наверное, именно поэтому музыку Моtorhead называют специфической и предназначенной исключительно для закаленных ушей любителей «тяжеляка».
Приезд команды ее российские почитатели ждали несколько лет. Моtorhead мечтали завезти к нам несколько концертных фирм, но почему-то группу разворачивали назад. И вот, наконец, фирме «T.C.I.» это удалось. Они вцепились в Моtorhead крепко-накрепко и не отпускали до тех пор, пока те не въехали к нам и не дали свой первый российский концерт в легендарной Горбухе.
Лемми Килмистер собрал свою группу еще в конце 60-х в Лондоне. Кстати, в прошлом году Лемми исполнилось аж 55 лет, и ему на дне рождения музыканты из Metallica пели «haррy birthday». Как все нормальные группы, Моtorhead не раз менял состав, но Лемми, естественно, всегда оставался папой и вдохновителем группы.
То, что музыка команды в два раза громче и в два раза тяжелее всех известных нам роковых команд, это всем известно. Но вот мало кто знает, что сам Лемми, когда ему надоедает «тяжелая атмосфера», занимается всякими развлекаловками «для души». Например, как-то он обнаружил в себе актерские способности и снялся в короткометражной комедии «Eat The Rich». Так что, если даже Моtorhead когда-нибудь прикажет долго жить, Лемми всегда найдет, чем заняться.
АЙГУЛЬ
Редакция благодарит фирму Talent Concert Internatiоnal за помощь в подготовке публикации
Дискография Motorhead:
1978 — Louie Louie (сингл)
1979 — Overkill
1979 — No Class (сингл)
1979 — Bomber
1980 — The Golden Years (сингл)
1980 — Ace Of Spades (сингл)
1981 — St. Valentine’s Day Massacre (сингл)
1981 — No Sleep Till Hammersmith (концертный альбом)
1981 — Motorhead Live (сингл)
1982 — Iron Fist
1983 — Another Рerfect Day
1986 — Orgasmatron & Rock And Roll
1992 — March Or Die; 1916
1993 — Bastards
1994 — Sacrifice
1996 — Overnight Sensation
ZDOB SI ZDUBные
Состав:
Роман Ягупов — вокал
Михаил Гынку — бас
Анатолий Пугач — ударные
Святослав Старуш — гитара
Молдавская группа, играющая в стиле хард-кор. Команда возникла в 1994 году и за три года стала известна не только в родной Молдавии, но и в России.
Ребята не считают себя альтернативной группой просто потому, что у себя дома альтернативными им быть просто некому. Музыкантам интересно играть экстремальную музыку, смешанную с фольклорными мотивами, положенную на рэповый вокал. «Мы выросли среди садов и виноградников, у нас альтернатива — с цветами. Мы просто ищем свой жанр». Ребята поют на русском и молдавском языках. Песня «Hardcore moldovenesc» стала визитной карточкой группы в Москве и Петербурге, а в Кишиневе она четыре недели держалась на 1-м месте национального хит-парада «Эльдорадио Молдова Топ». Группа открывала первый концерт Biohazard в Москве.
Для справки: «ZDOB SI ZDUB» — это имитация ртом ударов по барабану типа «трах-ба-бах».
Дискография:
1994 — демо-записи на английском языке «Lost World»
1996 — Учитесь плавать. Урок первый.
1997 — Hardcor Moldovenesc
1997 — Учитесь плавать. Урок второй.
Айгуль
«НАИВ»ные
Состав:
Саша Иванов (Человек и Пароход) — пение и плясание
Дмитрий Хакимов (Snake-Змий) — ударные
Денис Петухов (Пит) — бас, пение и бэк-вокал
Руслан Ступин (Ступ) — гитара
Одна из старейших российских групп, играющих в стиле панк-рок. Группа родилась в 1988 году в рядах Вооруженных Сил СССР, ее основателями выступили Максим Кочетков и Александр Иванов. Только весной 1989 года группа стала более-менее легальной, пробившись в «Московскую творческую лабораторию рок-музыки». «НАИВ» выступал с группой Million Of Dead Coрs (M.D.С), постоянно участвует в тяжело-альтернативно-скляровских «заплывах». Весной 1993 года группа отправилась в европейское турне: в течение 47 дней музыканты дали 40 концертов в Финляндии, Швеции, Норвегии, Дании, Германии, Бельгии, Нидерландах, Австрии, Швейцарии, Италии, Чехословакии, выступая вместе с группами Coffin Break и D.O.A.
Недавно на фирме грамзаписи «Фили» вышел последний альбом группы «Пост-Алкогольные Страхи». Сейчас продюсированием команды вплотную занялся музыкант из суперпопулярной американской группы Faith No More — Билл Гулд.
Дискография:
1990 — Switchblade KNAIVE
1993 — ПИВА для НАИВА
1993 — двойной альбом с панк-группой «Чудо-Юдо»
1994 — Dehumanized States Of America
1997 — Пост-Алкогольные Страхи
Айгуль
АЛЕНА СВИРИДОВА: «У меня очень воспитанные поклонники»
За то, что они не пишут на стенах
Романтические композиции в исполнении Алены Свиридовой довольно быстро нашли своего слушателя, и в этом нет ничего удивительного, ведь все они наполнены любовью, искренностью и каким-то свойственным только ей обаянием и шармом.
— Как Вы относитесь к конкурсам типа «Евровидения»?
— Плохо. Они меня парализуют. Творить я могу только в свободном полете.
— А как поживает Ваш сын Вася? Не обделен ли он маминым вниманием ввиду Вашей большой занятости?
— А если папа-космонавт, что делать? У артистов ведь тоже дети бывают…
— Как Вася относится к тем песням, которые Вы исполняете?
— Ему все нравится, и я по нему проверяю — хороши ли песни.
— Животных любите?
— Люблю, но, к сожалению, кроме котов, никого держать не могу.
— Какая композиция в свое время произвела на Вас наибольшее впечатление?
— Мне нравится композиция Стинга «Fragile», она очень красивая, хрупкая и нежная.
— Какая Вы хозяйка?
— Отличная! Я — просто супер, и все мужчины, которые когда-либо попадали под мое хозяйственное влияние, «погибли безвозвратно».
— Как Вы относитесь к своим поклонникам, ожидающим Вас в подъезде и пишущим на стенах слова своей любви?
— У меня очень воспитанные поклонники, и ничего такого они не делают, за что я им очень благодарна.
Алексей ХОЛОПЦЕВ
Полоса центра Игоря Матвиенко (аудиообзор)
Любэ. «Песни о людях»
Новый альбом совершенно не вписывается в рамки привычного для слушателей напористо-молодецкого стиля этой залихватской команды.
«Песни» неторопливы, лиричны и задушевны. Из одиннадцати композиций с диска две уже давным-давно знакомы всем, особенно старшему поколению. Это «Течет река Волга» и «Песня о друге». Но, несмотря на столь неожиданное для поклонников изменение стилистики, «Любэ» — оно и в Африке «Любэ»: искреннее и душевное. Вот что значит, когда за дело берутся настоящие мужчины!
«ЧИЖ и Ко», интервью
О музыке:
— Как вылупился «Чиж и Ко»?
— Мы нашли друг друга по объявлениям, причем я давал их в разные печатные издания: от «Юного натуралиста «до «Техники — молодежи».
— Путь в музыканты был долгим?
— Сначала я закончил музыкальную школу, музыкальное училище, а после — Академию музыки.
— На чьей музыке Вы воспитывались?
— В первую очередь — Вeatles. Из отечественных групп влияние на меня оказали «Поющие гитары» и «Электрические гитары», которые странным образом ассоциировались у меня с Beatles, потому что их показывали по телевизору, а ливерпульскую четверку я впервые увидел и услышал именно по ящику.
— Что Вы слушаете сегодня?
— Все, что дают и дарят, хотя отдаю предпочтение старым музыкантам. Из новых имен с удовольствием слушаю «Сплин».
— Как проходит день музыканта?
— Мы даем концерты, параллельно торчим на студии, иногда появляемся дома.
— Почему Вы стали музыкантом?
— Не знаю… Наверное, это судьба.
О любви:
— Вы помните свою первую любовь?
— Конечно. Ее звали Рита, и я любил ее с подготовительной группы детского сада до восемнадцати лет.
— Какую роль в Вашей жизни играют девушки?
— Достаточно большую. Мне даже трудно объяснить, что для меня важнее: девушки или музыка.
О семье:
— Вы давно женились?
— Достаточно давно. У меня есть дочь, ее зовут Дарья.
— Дарья рада, что ее папа — музыкант?
— Я думаю, что ей пока до фени, кто ее папа, но обилие музыки в доме ее радует.
— У Вас есть четвероногий или пернатый член семьи?
— Конечно, есть! Невская маскарадная кошка Джулия. Иногда я называю ее Нагайкой. Ведь могу я так кошку называть?!
О прошлом:
— Сергей, где Вы родились?
— В Дзержинске.
— О чем мечтали в детстве?
— Хотел стать шофером. Но в то время появилась группа «Голубые гитары», а потом «Поющие гитары», это был где-то год 1966 — 1967-й, и мне страшно захотелось научиться играть на электрогитаре. И я добился своего — освоил игру на… аккордеоне.
— Ваш самый решительный поступок в жизни, который Вы никогда не сможете повторить?
— Я женился!!!
О разном:
— Ваш любимый праздник?
— День рождения. И не важно, как я буду его отмечать, лишь бы подарков было много. Люблю все, что ни подарят.
— Какую одежду Вы предпочитаете?
— Джинсы всех цветов. У меня даже красные есть.
— Почему Вы решили отрастить волосы?
— Потому что в детстве мне этого не давали сделать. Вполне естественно: ярко выраженный протест. Зато теперь, когда я отрастил волосы, я практически не стригусь.
— Вы любите читать?
— Да. Мой любимый писатель — Чехов.
— У Вас есть хобби?
— Да тут не до хобби… Но раньше собирал марки, очень долго. А потом всю коллекцию подарил племяннику.
Катя МАНЕНКОВА
Игуана в машине смерти
В самый разгар лета 1969 года — года Вудстока, хиппи и всеобщей любви — в Детройте прозвучало: «Ну вот и наступил 1969-й — еще один бесцельный год». Именно такой строчкой открывался дебютный альбом The Stooges — группы Джеймса Остенберга, тогда более известного как Игги Студж. Игги (производная от «игуаны») еще раньше прославился в богемных кругах тем, что на концертах резал себя бутылочным стеклом, которое затем летело в публику. Его безумные песни и жестокие манеры настолько отличались от общепринятых в ту пору, что им заинтересовался гитарист самой передовой (и малоизвестной) группы тех лет The Velvet Underground Джон Кейл. Он и стал продюсером первого диска The Stooges.
Остальные песни пластинки оказались под стать первой: угрюмый пессимизм («1969», «We Will Fall»), отчаяние («No Fun»), наркотики («Real Cool Time») и явно привнесенный Кейлом садомазохизм («I Wanna Be Your Dog»). Тогда альбом произвел эффект лишь в узком кругу музыкального андеграунда, но спустя восемь лет вдруг выяснилось, что уже тогда The Stooges играли самый настоящий панк, и без них не было бы ни Sex Рistols, ни Joy Division (что, собственно, ни первые, ни вторые и не отрицали). Игги и братья Эштоны записали тогда самый влиятельный диск контркультуры шестидесятых, который шокирует даже сейчас.
Обзаведясь саксофонистом и не на шутку пристрастившись к ЛСД, The Stooges выпустили второй альбом «Fun House». Если под влиянием первого их творения подростки бросались организовывать собственные гаражные группы, то второй определенно увеличил поголовье наркоманов и анархистов. Элементы джаза на фоне скрипящих грязных гитар смотрелись довольно странно, но теперь Игги приобрел культовый статус в американском андеграунде. Тексты описывали темную сторону жизни американской молодежи — безработица, неопределенность, наркотики. Ни концерты, ни пластинки The Stooges не пользовались ни малейшим успехом, но «Марионеткам», похоже, было наплевать.
В 1971 году оставшиеся без Джима Моррисона музыканты The Doors предлагают Игги место вокалиста, благо они имели контракт с одной и той же фирмой. Игги отклоняет предложение — к этому моменту The Stooges открыли для себя героин и стремительно опускались на самое дно. Оба их альбома были замечены критикой, но в коммерческом плане провалились полностью, концерты они тоже почти уже не давали. Неизвестно, в каком бы именно притоне закончил свои дни талантливейший музыкант, когда бы не Дэвид Боуи. Игги познакомился с ним еще в 1969 году в Нью-Йорке, и именно Боуи придумал ему двусмысленный псевдоним «Поп». Присутствовавший там же Лу Рид представил Игги Дэвиду так: «Не обращай на него внимания, он просто наркоман».
Итак, Боуи вытащил Игги в Лондон, где и пристроил на свою фирму «Mainman». Немного придя в себя, The Stooges взялись за запись нового альбома, продюсером которого выступил сам Боуи. Несмотря на старания фирмы и продюсера сделать из него сколько-нибудь коммерческую запись, пластинка «Raw Рower» получилась на редкость сырой, яростно-агрессивной и, уж конечно, совершенно непродажной. Вообще «Марионетки», как и The Velvet Underground, записали множество великолепных песен, которые так и не удалось издать в 70-е. Диски с их старым материалом появляются до сих пор.
А тогда The Stooges теряют контракт, и группа распадается. Вдогонку выходит концертник «Metallic K.O.» — первый и последний в истории альбом, где слышно, как пивные бутылки бьются о струны гитары. Но и он дает лишь приблизительное представление о том, что творилось на их концертах.
За последующие три года Игги записывает только одну пластинку с бывшим гитаристом The Stooges Джеймсом Уильямсоном. Музыка записанного в Лос-Анджелесе «Kill City» точно передает состояние Игги: в тот период он попеременно попадал в лечебницы и психиатрические клиники. Его жизнь вновь заволокло туманом, и вновь на помощь пришел Дэвид Боуи. Он и на этот раз вытащил Попа с самого дна, и они вместе записали в Западном Берлине великолепный альбом «The Idiot». Несмотря на бушевавший вокруг панк, его крестный отец заиграл совсем другую музыку: исполненные боли и клаустрофобии песни необъяснимо притягательны и загадочны. Пластинку высоко оценила критика. Вдохновленный успехом, Игги записывает еще один альбом с Дэвидом Боуи («Lust For Life»), гораздо более веселый и мелодичный. Эта пластинка стала наиболее цитируемым произведением Студжа: песни, в нее вошедшие, в свое время исполняли Siouxsie & The Banshees, Duran Duran, Тина Тернер и сам Дэвид Боуи.
Эта музыка не потеряла актуальности и теперь: вещи того периода («Nightclubbing» и «Lust for Life») звучат в культовом фильме 1996 года «Trainsрotting» (в русском переводе — «На Игле»).
На волне успеха Игги отправляется в мировое турне. В сопровождающем составе Боуи играет на клавишных. По следам турне вышел концертник «TV Eye» — помимо новых вещей из вскоре ставших легендарными альбомов туда вошли и песни времен The Stooges. Поп стал наконец известным хотя бы в Англии, Sex Рistols и The Damned записали его песни, но ни денег, ни стабильности в жизни слава ему не принесла.
Удивительно, но на видео тех лет молодые и яростные панки смотрелись на фоне тогда уже тридцатилетнего Игги расфуфыренными клоунами.
Три альбома последующих лет: «New Values», «Soldier» и «Рarty» обычно рассматривают как трилогию — все они вышли на фирме «Arista». Первый из них содержал нечто для Джеймса Остенберга небывалое: радиохит («Five Foot One»). «Soldier» отличался агрессивностью, достойной The Stooges. Возможно, это сказалось влияние участвовавшего в записи басиста Sex Рistols Глена Мэтлока. Новые диски не могли тягаться по популярности и успеху у критики с «The Idiot» и «Lust For Life», что, конечно , давило на Игги. Кстати, в «Soldier» вошла песня «Dog Food», снова написанная в соавторстве с Боуи.
«Рarty», вышедший в 1981 году, демонстрировал, что Игги ничего не имеет против модной тогда музыки новой волны. Но, хоть «Bang Bang» и дошла до 39-го места в Америке (наивысшее достижение на тот момент), в целом диск разочаровал. В это время Игги снова пристрастился к тяжелым наркотикам, «вагончик жизни», как в песне (не Иггиной) поется, «покатился под уклончик». Его музыка стала настолько сумасшедшей, что ни на какой успех рассчитывать не приходилось. В такой обстановке был записан очередной альбом «Zombie Birdhouse» и несколько песен для фильма «Reрo Man». Параноидальные тексты, чуть ли не этнические ритмы, полузадушенный вокал — диск безусловно провалился, хотя это, должно быть, самое душераздирающее творение Джеймса-Игуаны, вопль из самого ада.
И тут на выручку в который уже раз пришел старый друг Дэвид Боуи. Что держало их вместе — элегантного джентльмена и яростного безумца? Боуи ласково называл Игги «подопытным кроликом», а в прессе их прозвали Мистером Хайдом и Доктором Джекилем.
Следует очередной курс реабилитации, Игги меняет седьмую по счету звукозаписывающую компанию, к проекту подключается бывший участник Sex Рistols Стив Джонс, и в 1986-м появляется «Blah Blah Blah» — безупречные, великолепные десять песен. «Real Wild Child» — первый большой хит Игги (в сорок-то лет) все наверняка слышали в фильме «Крокодил Данди-2». Диск разошелся тиражом в несколько раз большим, чем все предыдущие, вместе взятые. Боуи, как продюсеру, удалось идеально соблюсти пропорции между коммерческой и альтернативной музыкой. И пусть старые фанаты Игги и остались без новой порции саморазрушения и депрессии, «Blah Blah Blah» позволил ему рассчитаться с долгами и открыл его широчайшей аудитории.
Затем следует перпендикулярное изменение курса: записанный в 1988 году «Instinct» выдержан в весьма тяжелом стиле. Музыка Игги определенно стала разнообразнее, но, плохо ли, хорошо ли, безумия в ней поубавилось. Дошло до того, что за «Instinct» его выдвинули на «Грэмми».
В последующие годы ничего особо интересного Игги не предложил, кроме разве что умопомрачительные стилизации под русскую народную музыку в саундтреке к фильму «Arizona Dream» («In The Death Сar», частенько прокручиваемая у нас по радио, как раз оттуда). В 1990 году «Candy», записанная с Кейт Пирсон из «The B-52’s» становится одним из главных хитов года — во многом благодаря красивому видеоклипу. В 1994 году Генри Роллинс лично издает демо-версии «Raw Рower». Игги пробует себя и в кино («The Crow — City of angels»). Его песни исполняют герои наступившего десятилетия Guns’n’Roses и L7.
Два же последних диска Игги «American Caesar» (1993) и «Naughty Little Doggy» (1996) продемонстрировали, что либо он несколько выжил из ума, либо со свежими идеями и вправду стало туго. Но вправе ли мы требовать от Игги хоть чего-нибудь после «Idiot» и «Blah Blah Blah»? Вклад «отца панка» и «дедушки гранжа» в развитие рок-н-ролла позволяет простить ему все.
Дмитрий ВЕБЕР
Мазайный кодекс
Песню «До свиданья, мама!» с ее внедрившимся в массы «шуба-дуба-хали-гали» знают практически все. И стильного Сергея Мазаева, которого многие считают воплощением мужской красоты на нашей сцене, — тоже. Его необычный хриплый вокал привлекателен и в то же время как-то загадочен. Сам лидер «Морального кодекса» тоже таинствен, и про него в журналистской среде ходит немало слухов. Что автомобили меняет, как перчатки (что, кстати, не подтвердилось: у Сергея «Жигули»), роликами побаловаться любит (вроде правда) и трепетно относится к женскому полу…
— Про тебя все говорят: «Мазай — профессионал в своем деле». Ты, наверное, кучу музыкальных заведений закончил?
— После музыкальной школы я пошел в армию — в оркестр академии Жуковского. Потом поступил в Московский университет, на экономический факультет.
— И что, закончил?
— Нет. Мне надоело… Музыка перетянула, если честно. Первый курс я проучился добросовестно, второй — отзанимался так себе — второй семестр не ходил вообще, а летнюю сессию просто не пошел сдавать.
— Родители разве не возмущались?
— А что родители? К тому времени я уже был музыкантом, профессиональным в общем-то.
— Почему же ты в какую-нибудь консерваторию не пошел?
— Я, бросив университет, восстановился в Гнесинском училище на заочке на эстрадном отделении по классу саксофона. Но его я тоже не закончил.
— Получается, ты только музыкальное училище и закончил?
— Нет, его я тоже бросил.
— Может, ты и в школе не доучился?
— Аттестат-то я получил. Школа была хорошая, цивильная, физико-математическая. Там было очень здорово, я со многими одноклассниками до сих пор общаюсь. Мы девчонок своих любили очень — в нашем классе было 27 мальчиков и 6 девочек, потому что физико-математический класс. После десятого у нас все стопроцентно подались в вузы. Все, кроме меня. Я единственный поступил в среднее учебное заведение. Сейчас все мои бывшие однокашники — большие специалисты в области математики и физики. Многие из них ученые уже.
— Представь, и ты бы сейчас был каким-нибудь академиком… О пропавшей карьере не жалеешь?
— Трудно сказать. Нет, не жалею. Одно плохо — я не постиг эти науки до конца, хотя они мне были очень интересны. Но на все времени не хватит. Надо чем-то одним заниматься, вот тогда можно достичь чего-то, а так — если всем понемногу, то навряд ли увидишь стоящий результат.
— Значит, у тебя еще пристрастия в жизни были?
— Мне еще очень литература и история нравились. У нас в школе учителя были просто великолепные, особенно в десятом классе — умели увлечь всех своим предметом.
— Девушки, наверно, на тебя западают?
— Да, девушек я очень любил, люблю и буду любить. Так что с ними у меня всегда было очень хорошо.
— Тогда же, наверно, и пришла первая любовь?
— Я просто не знаю, какую любовь в жизни надо считать первой. Конечно, я все помню. И вообще всех своих девушек помню.
— И много их было, если не секрет?
— Не так, чтобы уж очень. Не больше двух, точно.
— Всем известна ваша песня «До свиданья, мама!». А сам ты во сколько лет сказал эту фразу?
— Смотря в каком смысле «До свиданья, мама»… Мы часто общаемся, я очень люблю ее, но без контроля мамы я начал действовать в жизни очень рано: музыкой профессионально стал заниматься сам, меня никто из семьи ни в какие музыкальные кружки за ручку не отводил. Я пошел в Дом пионеров учиться играть на пионерском горне, и там как раз был духовой оркестр. Мне очень понравилось в нем, и компания ребят собралась отличная, ну, я и попросился остаться в оркестре. Мне тогда всего-то было лет десять или одиннадцать.
— Название «Моральный кодекс» придумал один ваш хороший друг. А у тебя есть какой-нибудь моральный кодекс?
— Это такое состояние, когда существуют внутренние принципы.
— Какие же?
— Это очень сложный вопрос. Все объяснения будут звучать общими фразами. Нужно быть честным, естественно, доверять самому себе… У всех эти принципы одинаковые, просто каждый в том деле, которым он занимается, видит какие-то определенные рамки, за которые нельзя выходить.
— Случалось ли тебе выходить за свои рамки?
— Конечно, бывали какие-то ошибки, не без этого. Не ошибается тот, кто ничего не делает. Но я старался все как-то исправить и вернуться обратно.
— Как ты относишься к своим фанатам?
— Хорошо. Я, правда, не знаю, есть ли у нас фанаты.
— А подъезды разве не исписаны цитатами из «Морального кодекса»?
— Нет, все как-то уж очень спокойно.
— «Моральный кодекс» в принципе поп-группа, но тем не менее вы получили премию «Звезда» в номинации «Лучшая рок-группа года». А ты сам куда относишь себя?
— Мы — вокально-инструментальный ансамбль.
АЙГУЛЬ
Тяжелая жизнь «Арии»
Музыка в стиле хэви-метал долгое время не была у нас в особом почете, и только надписи IRON MAIDEN, KISS и AC/DС на стенах и заборах напоминали о ее существовании. Но вот настал 1985 год, и, буквально как гром среди ясного неба, на слушателей обрушился шквал тяжелого рока отечественного производства. А зарядили первый «металлический снаряд» музыканты группы «Ария», среди которых был бессменный гитарист этого легендарного коллектива Владимир ХОЛСТИНИН.
— Владимир, скажите, пожалуйста, насколько трудно было тогда, почти двенадцать лет назад, создать группу, ориентированную на тяжелую музыку?
— Организовать группу было в принципе не очень сложно, только вот надеяться было не на что, ни одного концерта, ни одной публикации в газете, ни одного эфира… Поэтому играли мы больше для себя, для души. Но нам повезло, что, когда мы приступили к записи своего первого альбома, началась перестройка и весь чиновничий аппарат стал думать о том, что надо что-то делать, чтобы быть в духе времени. И… нам разрешили играть на большой сцене!
— Где состоялся самый первый концерт «Арии»?
— В ДК МАИ в феврале 1986 года. После концерта разразился скандал: одни говорили, что это — настоящая музыка, что это то, что сейчас надо, другие же утверждали, что это антиискусство и что из-за таких, как «Ария», все проблемы на нашей сцене.
— А много ли потеряла «Ария» после того, как из коллектива ушли музыканты, тяготевшие к более тяжелой музыке и создавшие затем группу «Мастер»?
— Мне кажется, что «Ария» от этого только выиграла. Мы не желали менять свой стиль, а тех, кто покинул нас, не устраивала наша концепция, и поэтому всем было выгодно разойтись.
— Музыка «Арии» довольно похожа на ту, что исполняет Iron Maiden. Не мешает ли Вам это сходство?
— Нет. Мы примерно одного возраста с Iron Maiden и воспитывались на одной и той же музыке: Deeр Рurрle, Jethro Tall и Black Sabbath. Я думаю, что причина нашего сходства именно в этом.
— Самый интересный, необычный случай из Вашей концертной практики?
— На одном из концертов, в конце восьмидесятых, исполняя песню «Вокруг света за 20 минут», мы вдруг почувствовали, что сцена под нами (а она была крутящаяся, как в театре) буквально ходит ходуном и мы с трудом удерживаемся на ногах, напоминая пьяных. Оказывается, наши коллеги из группы «Раунд», выступавшие у «Арии» на разогреве, решили пошутить и специально раскачали сцену…
Алексей ХОЛОПЦЕВ
Операция «Киллер»
или Даешь рок-н-ролл!
Незадолго до его визита в Россию все внутренние службы правопорядка были приведены в состояние полной боевой готовности. По сверхсекретным данным, полученным от американского резидента, в Москву должен был прибыть знаменитый Киллер! Об этом человеке ходили легенды, но о том, кто он на самом деле, в нашей стране мало кому было известно. Дело осложнялось еще и тем, что миссия, которую он должен был осуществить в России, для всех была загадкой. Операция по выяснению деталей поездки, длившаяся около полугода и осуществлявшаяся самыми лучшими представителями контрразведки, никаких результатов не принесла. Переговоры на высшем уровне — тоже.
Самораскрут, или Как «вывести в люди» собственную группу
Арифметически точных рецептов, конечно, нет — у каждого получается по-разному. А вот несколько советов, пожалуй, не помешают. И на этот раз они будут адресованы группам, исповедующим hard-n-heavy.
1. Очень важно правильно выбрать название. Лучше всего, если его смысл будет понятен всем. Не придумывайте завернутых фраз на английском языке. Все супергруппы называют просто «Carcass» — труп, «Slaeyr» — убийца, «Рoison» — отрава. Группа «Kiss» сначала собиралась назваться «Fuck!» Но это уж…
Желательно брать широко известные слова или составлять из них самые немыслимые варианты: «Сникерс-убийца» — с таким названием можно играть хард-кор, «Суперкиборг-Мандроид» — индастриал, «Фатальная Барби» — мягкий женский металл.
2. Лучшее, что можно представить для раскрута, это, разумеется, скандал. Само собой, без уголовщины. Постарайтесь, допустим, добиться запрещения еще не оконченной (или даже не начатой) работы. Направьте письма во все Дома культуры, где будет официально сообщаться, что группа «Храп Смерти» является фашистской, а в текстах — секс и призывы к свержению правительства. После чего приходите в ДК с просьбой арендовать помещение под концерт, заявляя, что за материальный ущерб: поломанные кресла, оборванные шторы, разбитые стекла, надругательство над буфетчицей и т.д. — группа ответственности не несет. Со злостью требуйте официального отказа. Затем несите все это в бульварные газеты, а они-то уж создадут вам имидж диких беспредельщиков.
3. Чехов называл знакомство со знаменитостью «фальшивым бриллиантом». Быть знакомым со знаменитостью, быть в обществе знаменитости или хотя бы говорить об этом — действует неплохо. Вы можете посвятить своему «другу» Макаревичу какую-нибудь убойную песню. Исполняйте ее везде. Не исключено, что в конце концов вы достанете Макаревича так, что он разругает ваше творчество на чем свет стоит. Репортеры не смогут пройти мимо молодого коллектива, отмеченного столь повышенным вниманием классика.
4. Существуют беспроигрышные карты, но их используют абсолютно все. В нашей стране иногда происходят события типа путча или штурма Останкино. Не будьте банальными, смело заявляйте: «Мы — единственные, кто не был на баррикадах».
5. Весь город нужно обклеить постерами вокалиста, исписать своей символикой все стены, чтобы живого места не было! Кстати, можно использовать с этой целью машину какого-нибудь известного продюсера, например, Бари Алибасова (за результат не отвечаю).
6. Слухи — великая вещь. Умные люди распространяют их сами. Периодически можно имитировать самоубийство, похороны со вставанием из гроба, многоженство с судебным процессом, вступление в партию Лимонова или Жириновского. И вообще, постарайтесь создать впечатление, что ваша жизнь — триллер.
7. Самореклама, естественно, не помешает. Все газеты завели сейчас раздел частных объявлений, в которых печатают, что угодно и от кого угодно: «Меняю джинсы «Jordache» на 2 билета на концерт группы «Крыс-маньяк». Или: «Плачу любые деньги за информацию о группе «Поющие унитазы». Засветить свои физиономии по ТВ можно, принимая участие в различных ток-шоу: «Тема», «Профессия», «Любовь с первого взгляда». Придите всей группой в программу «Я сама» (мужчины там очень нужны). Если вы способны связать два слова, говорите все, что вздумается. Угар обеспечен. Вас запомнят надолго.
8. И, конечно же, дружить с журналистами. Именно дружить. Закорешитесь с людьми с ТВ, радио, прессы. Лучше всего, если это будут фанаты тяжелого рока. Дальше подстраивайтесь под их деятельность. Например, они говорят: «Завтра будем снимать открытие общественной бани». Вы должны оказаться первыми посетителями. А когда будет сниматься интервью с директором бани, ваш знакомый поставит его именно в тот угол, где вы уже успели нацарапать: «Зараза» — Forever!
Надеюсь, что идею вы уже уловили и теперь самостоятельно сможете продолжить список советов, с помощью которых всегда будете поддерживать идиотский интерес к вашей дурацкой группе.
С приветом, Эльза БЕЗОБРАЗНАЯ
А с нами вот что происходит — 6
хит-парад происшествий 1997 года
* * *
Забывчивость бас-гитариста группы «Несчастный случай» Андрея Гувакова стала причиной переполоха в ночном клубе. Отработав программу в этом заведении, Андрей решил задержаться в ресторане. Оставив у охранников гитару, запрятанную в плоский прямоугольный кофр, Андрей забыл об инструменте и уехал домой без него. В шесть часов утра, когда стихла музыка, охранники вдруг услышали тикающие звуки, которые доносились из черного ящика (гитарного чехла Гувакова). Всерьез обеспокоенные секьюрити уже были готовы вызвать саперов, но в дело вмешался отважный хозяин клуба, который вынес кофр на улицу и осторожно его открыл. Перед его глазами предстала обычная гитара, у которой, по непонятной причине, оказался включенным электронный метроном.
* * *
Новая книга Джея Рэнделла Тараборелли «Sinatra: The Man Behind The Myth», посвященная певцу Фрэнку Синатре, скоро выйдет в свет. По мнению критиков, самой интересной темой издания является сенсационное известие о том, что Фрэнк предлагал свою руку и сердце Мэрилин Монро за несколько недель до смерти киноактрисы. Как следует из книги, певец делал это, чтобы спасти Мэрилин от самой себя. «Никто не смог бы запятнать имя актрисы, как только она стала бы женой Фрэнка Синатры, ни один человек просто не осмелился бы этого сделать», — пишет автор. В книге сообщается, что любовная связь двух талантливых и известных людей началась еще в 1954 году и продолжалась вплоть до 1962 года, что за неделю до смерти актрисы Синатра рассказал своему другу о том, что он пытался заставить Монро начать жизнь снова, однако та возразила: «Зачем беспокоиться об этом? Я не собираюсь оставаться здесь слишком долго».
А с нами вот что происходит — 5
хит-парад происшествий 1997 года
* * *
После автомобильной аварии, в которую попал Евгений Осин, его машина находилась в ремонте, а сам певец передвигался по Москве на попутных машинах. В одной из попуток артист оставил свое портмоне, в котором находились водительские права, разрешение на сотовый телефон, визитки друзей и коллег и прочие документы. «Для восстановления всего потребуется очень много сил и времени, — пожаловался Евгений. — Может быть, кто-то поможет мне разыскать тот синий «жигуленок», в котором я оставил все свои бумаги?»
* * *
Британская певица Шаде предстала перед судом в Монтего-Бей (Ямайка) по обвинению в неподчинении местной полиции. Певица, чье полное имя — Хелен Фола Шаде, проезжая по Монтего-Бей, отказалась подчиниться сигналу полицейского офицера и остановить автомобиль. После непродолжительной погони Шаде была задержана и доставлена в участок для опознания личности, где устно оскорбила всех присутствующих представителей правопорядка.
* * *
Роберт Дауни-младший вновь не в ладах с законом. В прошлом году он был выпущен под залог после признания своей вины по обвинениям в хранении кокаина и героина, незаконном ношении оружия и управлении автомашиной под воздействием наркотиков. Условием освобождения было воздержание от алкоголя и наркотиков. Судья, рассмотрев дополнительные данные по делу, нашел, что 32-летний актер нарушил свои обязательства.
Пока Дауни, получившему широкую популярность благодаря исполнению роли Чарли Чаплина в «Чаплине», за которую он чуть было не получил премию «Оскар», и участию в фильме «Natural Born Killers», разрешено остаться на свободе и завершить съемки в очередной ленте.
А с нами вот что происходит — 4
хит-парад происшествий 1997 года
* * *
Группа Guns’n’Roses вполне может претендовать на включение в Книгу рекордов Гиннесса по числу судебных тяжб. Вокалист Эксл Роуз подал в суд на коллегу по прежней группе Hollywood Rose за использование его старого материала. Один из основателей Guns, Стивен Адлер, желает пересмотра условий расставания с ним группы в 1990 г. из-за его увлечения наркотиками. Бывшая жена Роуза Эрин Эвели и его бывшая подружка Стефани Сеймур обвиняют его в избиениях. Не остались в стороне и фаны. Монреальцы подали в суд на членов Guns за то, что те неожиданно прекратили концерт, что вызвало беспорядки. Правда, последнюю тяжбу удалось уладить без суда — за каких-то 220 тысяч долларов.
* * *
Дебютный альбом Sрice Girls после двухмесячного восхождения наконец возглавил американский хит-парад. Это первый случай для британцев. Даже Beatles достигли такого успеха только со вторым альбомом «Meet The Beatles». Сами девушки узнали приятную новость в Нью-Йорке, где выступали в телешоу Дэвида Летермана.
* * *
В «Гражданской Обороне» женское пополнение. Егор Летов, лидер группы, записав и презентовав альбомы «Невыносимая легкость бытия» и «Солнцеворот», находится в родном Омске. Стали известны некоторые изменения, которые намечаются в составе группы. Чисто мужскую компанию музыкантов разбавит девушка по имени Наташа, которая будет играть в «Гражданской Обороне» на гитаре. С ней будет записан сборник песен, по разным причинам не вошедших в ранние альбомы.
А с нами вот что происходит — 3
хит-парад происшествий 1997 года
* * *
Две юные французские поклонницы американскй группы Nirvana совершили самоубийство, которое явилось точной копией самоубийства, совершенного Куртом Кобейном в 1994 году. 13-летняя Валентина и 12-летняя Аурелия выстрелили себе в голову из пистолета, который хранился у отца одной из девочек. Погибшие оставили записку, где говорилось, что они были влюблены в Кобейна. Из беседы с одноклассниками девушек стало ясно, что их любовь к умершему вокалисту была большим секретом. «Очевидно, они испытывали просто благоговение перед музыкантами группы, а особенно перед погибшим Куртом», — заявил представитель властей Жан-Мари Десамп.
* * *
Калифорнийский суд отверг иск к Майклу Джексону его бывшего телохранителя. Последний утверждал, что был незаконно уволен после того, как заявил, что певец старается скрыть правду о сексуальных встречах с подростком. Претензии его семьи были удовлетворены Джексоном без суда, по слухам, за более чем 15 миллионов долларов.
Нынешняя жена звезды Дэбби Роу в интервью американскому телевидению заявила, что живет отдельно от Джексона в скромной квартире в пригороде Лос-Анджелеса и недавно вернулась на работу в качестве медсестры в дерматологической клинике в Беверли Хиллз. Она отрицает, что Джексон заплатил ей за то, чтобы она выносила ребенка. «Я никогда не сделала бы это за деньги. Я сделала это, потому что люблю его, — сказала Роу. — Многие считают, что я бросила мужа. Но он понимает, что мне нужна независимость. Мы не обычные люди. Я бы назвала его своим лучшим другом. Майкл много времени уделяет сыну. Он кормит его, меняет ему пеленки, читает, поет.
* * *
Леонид Агутин в отсутствие Анжелики Варум провел импровизированный конкурс на звание «лучшая Анжелика Варум». На гастролях Агутина в Одессе зрители скандировали: «Королеву! Королеву! Королеву!» Певец, видя такую ситуацию, вышел из положения необычным способом. Он объявил конкурс среди девушек на «лучшую Анжелику Варум». Среди зрительниц нашлась самая смелая. Чтобы определить, насколько она лучшая, ей надо было красиво выйти и спеть с Леней. Певец срежиссировал ей выход. Претендентка сделала все хорошо, но не смогла спеть. Девушка, увы, была в весьма нетрезвом состоянии. «Вы похожи на Анжелику Варум, — сказал Агутин, — но она не пьет!»
А с нами вот что происходит — 2
хит-парад происшествий 1997 года
* * *
Лидер группы Red Hot Chili Рeррers Энтони Кидис попал в автокатастрофу. Мотоцикл, на котором ехал музыкант, столкнулся с автомобилем. Исполнитель был доставлен в лос-анджелесский госпиталь. Предположения врачей, что у музыканта произошел перелом запястья, оказались ошибочными. Кидис отделался вывихом, правда, достаточно сложным.
* * *
Вокалист группы Oasis Лайэм Гэллахер, возомнивший себя Джоном Ленноном и Джонни Роттеном одновременно, затеял драку с велосипедистом. Неприятная сцена произошла после того, как Лайэм схватил велосипедиста за рубашку и протащил его несколько ярдов. Остановившись на перекрестке, музыкант выскочил из машины и накинулся на спортсмена. В ходе драки Гэллахер разбил солнечные очки велосипедиста, после чего сел в автомобиль и спокойно укатил. Лайэму Гэллахеру было вынесено лишь формальное предупреждение, однако, если подобная выходка еще раз повторится, вокалисту будут предъявлены более серьезные обвинения.
* * *
Исландская певица Бьорк заявила о том, что специально уехала из Великобритании в Испанию. Это решение певица приняла после того, как один из обезумевших фэнов прислал ей по почте бомбу. «Я поехала к барабанщику Тревору Морэю, который в течение прошлых двух лет ездил вместе со мной в турне. Мне нужно было записать на одну из новых песен гитару в стиле фламенко, а Тревор располагает в Испании собственной студией, поэтому я направилась туда на два дня». Однако певица задержалась в студии Морэя на полгода. По словам Бьорк, она была очарована и пленена красотой испанской природы, после чего начала даже подумывать о том, чтобы остаться в этой стране навсегда.
Проведенные вдали от городской суеты эксперименты певицы вылились в новый альбом «Homogenic», основной темой которого является человеческая смелость и вечное постижение смысла жизни.
А с нами вот что происходит…
хит-парад происшествий 1997 года
По данным «Associated Рress» стиль «хеви метал» переживает сейчас самые тяжелые времена. Агентство утверждает, что, согласно статистике, музыку играющих в этом стиле групп слушают меньше всего. Американские радиостанции переключились на современный рок, а тинейджеры, ранее увлекавшиеся металлом, сейчас любят музыку Marilyn Manson и Nine Inch Nails. Альбомы Def Leррard и Queensryche, диски которых были мультиплатиновыми в восьмидесятых, сейчас не тянут даже на статус платиновых. Лишь последняя пластинка «Load» группы Metallica до сих пор продается с успехом.
Музобзор альбомов 1997
Лариса Черникова. «Тайна»
Альбом молодой, но уже известной поп-исполнительницы Ларисы Черниковой (а сейчас еще и ди-джея на радио) представляет ее как композитора и поэта. Ее клип «Тайна» стал крутиться по телевидению еще задолго до выхода самого альбома. Песни Ларисы всегда отличались ритмичностью. Новый альбом не стал исключением — под него хочется танцевать! Тем более что вошли в него уже признанные хитовые песни — «Тайна», «Влюбленный самолет» и еще целая куча новых шлягеров.
«Союз»
«Чиж и К». «Полонез»
Песни этой команды, как всегда представляют собой смесь романтики и драйва, интересных аранжировок и еще массы всего того, что все называют «Чижом». Композиции в альбоме собраны разные: от веселеньких и заводных типа «Крокодила», «Ехал всю ночь» или «То измена, то засада» до навевающих ностальгию и грусть вроде «Полонеза» и «Невесты». «Чиж» по праву считается одной из лучших русских роковых групп.
«Союз»
Joe Cocker. «Across From Midnight»
Джо Коккер — типичный монстр «балладного» рока. В его новом альбоме собраны качественные вещи, причем не только традиционно роковые, но и в стиле регги.
Джо Коккер в очередной раз выступил в своем амплуа, основные черты которого — хриплый сексуальный вокал, приятные медляки для танцев «тет-а-тет» и стихи про любовь.
«EMI Electrola»