Тренды

Слуховое окно в мир

Большинство нью-эйдж-музыкантов не устраивает туров, не снимает видеоклипов и не имеет денег для продолжительного промоушна на больших радиостанциях. Только радиопередачи доносят эту музыку до аудитории. Студии звукозаписи справедливо рассчитывают на то, что, услышав музыку нью-эйдж по радио, люди купят ее.

В то же время звукозаписывающие компании понимают, что не всякая музыка нью-эйдж годится для радио. Кроме технических сложностей, вызванных спецификой передачи радиосигнала, существуют определенные проблемы, связанные с продолжительностью музыкальной композиции. Немногие радиостанции позволяют себе проигрывать в эфире вещи звучанием 9 и более минут (средняя продолжительность композиции на радио — 5 — 6 минут).

Для того, чтобы удовлетворить принятые на радио стандарты, компании звукозаписи прибегают к различным «хитростям»: так, одна фирма разделила композицию Dadawa «Sister Drum» на три отдельные песни, к которым прилагалась и полная СD-версия. В результате ди-джей может выбрать, какой из вариантов ему пускать в эфир.

Кроме того, студии звукозаписи стараются указывать в аннотации к диску, в каком именно из многочисленных стилей нью-эйдж написана композиция — это очень экономит время составителей радиопрограмм. Например, пластинку группы The Рower Of Movement «Dynamic Dancing» сопровождала следующая аннотация: «яркая, полиритмичная трансовая танцевальная музыка», а на записи Ральфа Баха «Desire For Love» указано, что музыканта называют «современным Бетховеном».

Лэйблы стиля New Age

HEARTS OF SPACE

Со времени основания (1984 г.) под этой маркой вышло более 70 пластинок с электронной, акустической, кельтской и эмбиентной нью-эйдж-музыкой. Компания выросла из радиопрограммы «Music From The Hearts Of Sрace» и недавно поднялась на вершину биллбордовского хит-парада независимой нью-эйдж-музыки с диском «Celtic Twilights». Среди музыкантов, сотрудничающих с лейблом — Констанс Дэмби, Рафаэль, Билл Дуглас, Джон Босуэлл и Стив Роуч. Читать далее

Имена стиля New Age

ЭНИЯ (ENYA)

Ирландская певица.
Полное имя — Эйтне Ни Браунин (Eithne Ni Bhraonin). Родственница семьи Клэннед (группа Сlannad).
Первый альбом: «Enya», 1986.
Альбом, принесший известность: «Watermark», 1988.
Последняя работа: «The Memory Of Trees». Читать далее

Записи стиля New Age

SHAHIN & SEREHR «ARIA». HIGHER OCTAVE MUSIC, CD

Это третья пластинка дуэта в составе клавишника Шахина и гитариста Сепера, которая демонстрирует качественно новый уровень мастерства и новаторский подход в синтезе таких стилей, как worldbeat, джаз и нью-эйдж. Диском «One Thousand And One Nights» (1994 г.), вошедшим в десятку лучших альбомов года, и альбомом 1995 года «е» музыканты заслужили признание.

Читать далее

МОЛОДЫЕ КОРОЛИ ТАТУ-РОКА

Когда внутри тебя все содрогается и екает и необузданная энергия вырывается наружу, ты начинаешь кричать, прыгать, вытворять что-то невообразимое, ты понимаешь — это именно та музыка, которую хочется слушать. И когда стихнут голоса и мощный гитарный стон, ты восторженно спросишь: «Кто это был?», тебе ответят: «ТОМКЭТ»!

То, что исполняют «ТОМКЭТ», можно назвать гремучей смесью разных музыкальных направлений, за что их и прозвали «молодыми королями тату-рока».

Что такое тату-рок? Это стиль музыкантов, которые стремятся попробовать себя во всех течениях. Тату-рок в меру агрессивен, трогательно лиричен, он излучает энергию, легок и свободен. Поэтому неудивительно, что «ТОМКЭТ» одни фанаты считают рокерами, другие — панками, третьи — альтернативщиками, четвертые — гранж-музыкантами.

Команда выступала с 1992 года сольно и «на разогреве» Кузьмина, «Гелиоса», «Коррозии металла», «Черного обелиска», «Тризны». Команда переиграла все, начиная с Motorhead и заканчивая Пресли. Не остановившись на чем-то одном, ребята решились сделать программу, которая собрала бы воедино все их музыкальные пристрастия.

Несмотря на то, что команда, собранная Андреем Салычевым (вокал, гитара), при участии Алексея Доможирова (лидер-гитара), и Антона Анохина (ударные), еще четыре года назад отыграла во всех рок-клубах столицы, «ТОМКЭТ» до сих пор не выпустили альбома. Пока их песни можно услышать лишь на сборниках «Трэш твою мать-4», «Метал балладз-2», «Байк-шоу-2», а также по радио. Позже в группу вошли два новых участника — Андрей Петрушко (бас), Катерина Александрова (вокал, бэк-вокал). В 1997 году ожидается выход дебютного альбома.

КЭТ

РОК-Н-ПОП АЛЕКСАНДРА ИВАНОВА

«Рондо» знают по их хитам «Ты тоже являешься частью Вселенной» и «Я буду помнить», которые облетели практически все площадки страны. Лидер группы — Александр Иванов рассказывает сегодня о том, как начинали «Рондо», о своем отношении к наркотикам, «Иванушкам-International» и многом другом…

— Стиль «Рондо» непонятен — ни рок, ни попса. Вы стараетесь делать свою музыку коммерческой или все-таки пишете то, что пишется?

— Приступая к новой вещи, мы не задумываемся — соберет она нам стотысячный стадион или нет. Мы занимаемся популярной музыкой, и именно музыкой, а не шоу-бизнесом. Просто так уж сложилось, что наши песни нашли отклик и хорошо продаются.

— Как ты относишься к «Иванушкам-International»?

— А я к ним никак не отношусь. Я отношусь к группе «Рондо».

— Тебе нравится их творчество?

— Мне вообще-то все равно, чем они занимаются. Я о них совсем ничего не знаю.

— Тебе безралично даже то, что они взяли вашу песню и на ней сделали имя?

— Песню «Yesterday» поет весь мир. И что, Полу Маккартни теперь надо постоянно объяснять, почему Том Джонс или группа Boys two men исполнили эту вещь? Почему спели? Потому что хорошая песня, популярная, а Пол Маккартни и группа Beatles — часть истории…

«Ты тоже являешься частью Вселенной» была популярной с 1989 до 1995 года — кажется, тогда «Иванушки» раскрутились. Получается, шесть лет, и что, за счет «Иванушек» она еще популярней, что ли, стала? Нет, они просто записали кавер-версию песни, сделали коммерческий шаг, использовав известную композицию и переделав аранжировку… Если еще кто-нибудь возьмет нашу вещь и она вдруг поможет продвинуться, то пожалуйста, мы будем только рады.

— Вы как-то выступали в одном из клубов с акцией: «Рондо» выкурит, вынюхает и съест все наркотики и тем самым внесет свой посильный вклад в борьбу с наркоманией!»

— Это был такой прикол. Мы сказали: «Дорогие друзья, если вы принесли с собой наркотики, то отдайте все это «Рондо». Некоторые, правда, почему-то восприняли нас как страшных наркоманов. На самом деле мы против всего этого. Я считаю, что не нужно делать то, что делать не нужно. В иллюзиях невозможно найти смысл жизни. Просто мираж когда-то кончается и наступает состояние, когда ты опускаешься на землю и видишь, что все далеко не так, как придумал твой мозг с помощью таблеток. Надо кайфовать от природы, от любви к девушке, рыбалки, леса, путешествий…

— Ты сам увлекался наркотиками?

— Нельзя сказать, что я святой в этом отношении, но я не увлекался. Пробовал найти какие-то состояния в том или ином стимуляторе, но потом понял, что все это ерунда. Еще я очень плохо отношусь к наркотикам потому, что многих друзей из-за них потерял. А когда умирают друзья, как можно к этому относиться?

— Как ты отдыхаешь? В лесу?

— Нет, я — страшный фанат хороших американских фильмов. Причем любых: психологических, детских, семейных, мелодрам, боевиков… У меня дома ими просто все полки забиты. Поставишь кино, и сразу жизнь становится какой-то новой.

— У тебя была музыкальная юность?

— В детстве я был серьезным, профессиональным спортсменом, мастером спорта по дзюдо, не однажды становился чемпионом Москвы, выступал за общество «Динамо». А музыкой я уже начал заниматься после того, как брат ушел в армию (я тогда в девятом классе учился), и он оставил мне свою гитару. Я так хотел научиться на ней играть! Музыку я вообще обожал с детства, любимой пластинкой были «Бременские музыканты». «Ничего на свете лучше нету, чем бродить друзьям по белу свету…» Видно, мне тогда образ жизни их нравился очень: города, люди, новые места, общение… Я, наверное, должен был родиться путешественником.

— Во дворе тебя местные хулиганы стороной не обходили?

— Когда выходили драться двор на двор, ко мне всегда прибегали наши ребята и говорили: «Санек, пойдем на 33-й квартал воевать». Я сразу шел, потому что все хулиганы уже были в курсе, что я дзюдоист, боец такой мощный… Ваську обидели? — вперед, за Ваську! Я не любил тех ребят, которые отнимали деньги у малышей. И если уж это происходило, мы собирались и — мстить. А потом я почти всех соперников своих по двору перетащил в «Динамо». Там много бывших хулиганов стало хорошими спортсменами.

— А мама не возмущалась по поводу синяка под глазом или поломанных конечностей?

— А что могла сказать мама? Это же честь района поругана или квартала, дома. Все было серьезно. Мужчины как-никак воспитывались.

— Говорят, ваш самый первый концерт прошел очень необычно.

— Да, на крыше девятиэтажки, откуда нас снимали двадцать дружинников и пара-тройка милиционеров. ЖЭК не давал помещение для репетиций, и мы решили «протестануть» — сделать концерт на крыше. Провели через девятый этаж провода (у нашего друга там как раз была квартира). Мы дали настоящий клевый концерт. Играли репертуар Deeр Рurрle и Led Zeррelin. Мы пели, соответственно, на английском языке, но, к сожалению, тогда большая часть нашего населения его не знала, и наши песни жителям дома, по-видимому, были непонятны. Как-то позвонил в милицию. А ведь как раньше было: человек набирает 02, и тут же попадает на Петровку. Оттуда поступило распоряжение взять «бесчинствующих хулиганов» и посадить в каталажку. Снимали с крыши нас очень долго, потому что не могли найти ключи от чердака, час-полтора искали его, вызывали людей из ЖЭКа, а мы все продолжали играть.

Потом мы очень долго, вместе с родителями, получали свои инструменты обратно. Месяц отрабатывали свой «проступок», подметали всякие там заведения. А вообще было весело, здорово. Наш первый концерт прошел очень высоко. Мы знали, на что шли. Это было революционное решение.

— Следующий концерт уже был официальным?

— А следующего и не было, потому что меня сразу же после этого забрали в армию. Когда меня спрашивают: «Вы как музыкантом стали — по призванию?» — я отвечаю: «Да — призвали в армию — стал музыкантом». Профессиональные концерты были потом.

— У вас что, в армии была своя группа?

— У нас была очень классная команда, мы тогда играли большую часть репертуара Black Sabbat, Deeр Рurрle и Led Zeррelin. Все время изображали из себя таких крутых рок-н-ролльщиков. Ходили мы в солдатской форме, пытались трясти хайрами, но хайров-то не было. Но мы мысленно представляли себе, что волос много и трясли головами, исполняя песни.

Было очень много концертов, фестивалей, и мы занимали на них первые места. Параллельно нас, естественно, заставляли петь еще что-нибудь патриотическое, но мы перекладывали все это на свой, роковый лад и исполняли эти вещи в очень тяжелом варианте. В общем «Любовь, комсомол и весна» в стиле Deeр Рurрle или «Отслужу как надо и вернусь», например, ну просто в очень тяжелом хард-н-хэви.

— Почему ты решил записать сольный альбом без «Рондо»?

— Но ведь это же нормальная практика во всем мире! Фил Коллинз, работающий с группой Genesis, всегда выпускал сольники, все участники U2 тоже это делали. Если уж ты человек творческий, тебе все равно хочется экспериментировать, делать что-то новое, и чтобы это совершенно отличалось от того, что до этого происходило в группе.

АЙГУЛЬ

Состав группы «Рондо»: Сергей Володченко, Игорь Жирнов — соло-гитара, Николай Сафонов — ударные, Святослав Куликов — клавишные, Александр Иванов — вокал.

DECEPTIVE: НИКАКОГО ЭКСТРЕМИЗМА

Команда Deceptive направления «doom-dead» образовалась в ноябре 1994 года. За два года ребята объездили почти все клубы Москвы, играли с некоторыми андеграундными коллективами, принимали участие в акциях «Корпорации тяжелого рока», в записи «Russian Metal Ballades», а весной 1996 года были на гастролях в Новгороде.

Поет группа на английском языке, использует латынь, объясняя свою языковую приверженность тем, что английский более приспособлен к музыке стиля «doom dead».

«Мы не навязываем свое творчество толпе, — cчитает вокалист Deceptive Дима Перевезенцев. — Мы хотим разбудить в людях интерес к жизни. Хотя мы — группа «тяжелого» направления, никакого экстремизма у нас нет — ни в текстах, ни в музыке».

Для достижения успеха Deceptive не устраивает шумных скандалов, считая главным в своем творчестве музыку, а не шоу вокруг нее.

Наташа МАНУЛЕНКО

Состав:

Дмитрий Перевезенцев «Elder» — вокал

Вадим Лаптев — соло-гитара

Владимир Гольцов — гитара

Алексей Краев «Cry» — бас-гитара

Алексей Романченко — барабаны

Дискография:

«Heart Sweeted Lie» ’95

ГРУППЫ С АЛЬТЕРНАТИВНЫМ СОЗНАНИЕМ

по классификации А.К. Троицкого

Сrocodile T.X.

Типичная «учитесь плавательская» тяжелая группа родилась в  1993 году в составе: Алексей Козлов — вокал; Сергей Миронов (Фруч) — сессионный басист; Вадим Байраш — сессионный басист; Алексей Пантелеев — гитара; Дарин Сысоев — клавиши.

Через год вместо старого солиста стал петь Влад Мохонько (Мох). Тексты были «ни о чем»: мысли о духовном, о молодой трудной жизни… Наркотики не пропагандировались. Потом произошла перестановка в группе, музыкантам «тяжесть» просто надоела, и они решили сделать новый, уже танцевально-альтернативный проект, в котором остались тяжелые вкрапления.

Новый состав: Семен (Сенечка) Рыжов — ударные; Дарин Сысоев — клавиши, бэк-вокал; Алексей Пантелеев (Дыня) — гитара.

Группа планирует создать свое, танцевально-угарное, направление. Ныне Crocodile T.X. превратился в C.T.X. Текстов, полных пафоса и смысла, соответственно, не будет, так как теперь в группе работает «МС» (эм-си) — человек, заводящий публику.

«Швах»

Состав: Сергей (Самба) Сабинин — ударные, перкуссия, бэк-вокал; Илья (Билл) Большаков — бас-гитара, бэк-вокал; Михаил (Майкл) Дубовиков — вокал; Дима (Снейк), Дима (Сид) Спирин, Павел Овчаров — бэк-вокал и перкуссия.

Группа существует с 1992 года, прописана команда в подмосковной Балашихе. Основным принципом в творчестве коллектива является русскоязычный текст, присутствие самобытного фольклора, необычного колорита сюжетов песен и абсолютная аполитичность музыкального материала. В 1995 году «Швах» записал программу «Умер проклятый метельщик», а композиция «Клован-убийца» в ноябре того же года вошла в сборник «Учитесь плавать». Группа играет в собственном стиле swin-core.

Дискография:

1997 — «…чьи погремушки»

Am I Sexi?

Состав: Галина Коперник — вокал, гитара; Марина Галвес — вокал, бас; Ольга Музыканова — ударные; Максим Кислый — гитара.

Существование группы — свидетельство возрождения женского классического панк-рока. В Москве есть женские команды, но играющих в таком стиле нет ни одной.

Группа возникла в 1996 году. Играет в стиле панк-рока 70-х и экспрессивного альтернатива 90-х. Команда считает, что слабые женщины могут сделать на сцене такое шоу, которое мужчинам-музыкантам даже и не снилось. Сначала девушки пели на английском языке, но сейчас они созрели до осмысленных русскоязычных текстов типа:

«Когда же ты соберешься

Жениться на мне, наконец?

Хотя, конечно, больше

Мне нравится твой отец».

Хотя группа и молодая, но она уже успела выступить с гастролями в Минске.

Дискография:

Март 1997 — «Рoison»;

май 1997 — «Сексуальна ли я?»;

август 1997 — «Am I Sexi?».

CUIBUL («КУЙБУЛ»)

В 1990 году эту молдавскую группу сколотил певец Игорь Дынга. Особенностью ее является большая духовая секция. Музыка коллектива настолько альтернативна, что в студии первые демозаписи группы вызвали недоумение режиссеров. Надо быть очень подготовленным для того, чтобы въехать в партии куйбульских тромбона, трубы, саксофона, гитары…

Дискография:

1992 — «Jumр Into The Water»;

1994 — «Break The Branches, Break The Sticks»;

1995 — «Icare»;

1995 — «Romanian Underground»;

1996 — «Demo`5».

Короли дискотек

Краткий справочник по современным танцевальным стилям

В последнее время танцевальная музыка стала очень популярной, но, увы, мало кто знает, чем отличается «хаус» от «техно» и что такое вообще этот «рейв».

«Рейв» вообще не является музыкальным стилем. Он представляет собой некое массовое действо, большую тусовку. Обычно они происходят в больших помещениях с задействованием солидных мощностей звука и света. Количество присутствующих иногда доходит до нескольких тысяч! В некоторых странах рейв находится под запретом, так как власти, часто не без основания, считают его рассадником наркомании и «антиобщественного образа жизни».

«Хэппи хард-кор» — именно его у нас принято называть рейвом. Одним из самых ярких представителей этого стиля является германская команда «Скутер». Быстрый темп ударных (160-180 ударов в минуту), масса разнообразных звуков и наворотов делают хард-кор очень подвижной музыкой. Для домашнего прослушивания она довольно тяжела.

«Евробит» и «евротехно» — наиболее любимая широкими слоями населения «попса». Самые известные танцевальные хиты изготовлены как раз в этом стиле. Это чисто европейское изобретение начала 90-х годов.

«Джангл» — один из самых радикальных стилей. Окончательно, как самостоятельный, оформился в 1994 году. Место рождения — Лондон. Хотя своим названием он и восходит к неким туземным корням, все же он, скорее, имеет отношение к «джунглям» современного индустриального мегаполиса. Его звучание отличается быстрым «рваным» ритмом и обилием разнообразных ударных инструментов, которые сопровождаются ухающим басом и всевозможными звуками, напоминающими те, что возникают из радиоприемника при прокручивании ручки настройки в диапазоне средних волн.

«Хаус» — самый популярный стандарт клубной музыки. Возник из «диско» в конце 80-х, однако сейчас уже не имеет со своим предком почти ничего общего. У него есть масса разновидностей: «хэппи хаус», «эйсид хаус», «прогрессив хаус», «хард хаус»… Есть и сплавы «хауса» с другими стилями танцевальной музыки: «хип-хоп хаус», «техно-хаус», «фанки хаус»… По темпу хаус-композиции обычно находятся в пределах 125-140 ударов в минуту.

«Техно» — это резкая суровая музыка, которой отдает предпочтение немалая часть «клубящейся» молодежи. По мнению музыкальных экспертов, техно-музыка находится в противоречии с «хаусом», потому что «техно» создается в основном на базе синтезируемых (искусственно созданных) звуков, «хаус» же базируется на звуках сэмплированных (полученных естественным путем, но записанных в цифровой форме). Сближает их то, что у «техно» тоже существует очень много разновидностей. Темп техно-песен 130-190 ударов в минуту.

Алла ТУЧКОВА

БРИТПОП — МУЗЫКА НОВОГО ПОКОЛЕНИЯ

Подавляющее число музыкальных новинок, вторгающихся на европейский рынок и становящихся там сверхпопулярными, родом из Англии. Так повелось со времен The Beatles, и в 90-х туманный Альбион не собирается менять эту традицию. Именно на Британских островах родился бритпоп — новая волна (не путать с «новой волной» начала 80-х) английской популярной музыки.

Понятие бритпоп объединяет в себе много стилей и направлений. И Take That c их подростковой попсовостью, и Oasis с их ревом гитар, и Рulр с их декадентским цинизмом относятся к бритпопу. Бритпоп вобрал в себя и альтернативные течения, и техно-электронные изыски. К нему же принадлежат молодые команды, для которых составляются отдельные хит-парады — indie charts, потому что иначе «монстры рока» задавили бы их своей популярностью.

Бритпоп — это синоним расцвета, обновления. Пришел он на смену самому черному периоду развития английской музыкальной индустрии (1992 — 1993 гг.), который теперь именуют не иначе, как «эра ПБП (Перед Бритпопом)». О том времени не любят вспоминать ни потребители музыкальной продукции, ни магнаты записывающих фирм, ни журналисты. Первым было некого слушать, вторым — чьи пластинки продавать, третьим — о ком писать.

Спад длился уже не первый год — с середины восьмидесятых. Светом в окошке были группы «манчестерской волны» — The Smiths, The Haррy Mondays и The Stone Roses. К самому критическому моменту первые две развалились, а третья куда-то запропала.

Но в 1994 году все словно проснулись.  В марте выходит сингл «Suрersonic» — дебют популярных ныне Oasis. Blur, которых до этого никто не воспринимал всерьез, выпускают сингл «Boys & Girls», ставший впоследствии хитом года. Рulр, прозябавшие уже более десяти лет в безвестности, записывают удачный альбом «His`n`Hers». (В следующем году их альбом «Different Class» даже выдвигался на соискание премии «Брит» — британской музыкальной награды — как лучший). Приходит признание к Radiohead. Первое европейское турне Take That проходит с шумным успехом. 1994 — год рождения бритпопа.

Объявляются старые герои. Шон Райдер, бывший лидер The Haррy Mondays, собирает в 1995 новую группу и называет ее Black Graрe; команда выпускает один из лучших альбомов года — «It`s Great When You`re Straight… Yeah». В этом же году поклонники дождались наконец нового альбома от The Stone Roses «The Second Coming», вышедшего через пять лет после первого. Джонни Марр, бывший гитарист The Smiths, и Бернард Самнер, бывший вокалист New Order, объединяются в 1996 году в проект Electronic и записывают альбом «Raise The Pressure».

Появляется множество талантливых молодых групп, подписавших контракты с независимыми фирмами грамзаписи. Эту молодежь так и называют: «инди» — сокращенно от английского indeрended.

О них и пойдет  речь.

ASH. Тим Уилер (вокал, гитара), Марк Хэмилтон (бас) и Рик МакМюррей (ударные) основали группу в 1992 году. Первый сингл с дебютного альбома «Angel Interceрtor» (14-е место в национальном хит-параде) «малолетки из Ash» выпустили в конце 1994 года. Тогда им было по семнадцать. Следующие синглы «Girl From Mars», «Goldfinger» и «Oh Yeah» тоже неизменно попадали в лучшую двадцатку. В 1996 году вышел дебютный альбом «1977», названный по году рождения участников. Ash по праву считаются самыми молодыми звездами. С концертами они уже объездили родную Северную Ирландию, Англию, США, Австралию, выступая перед такими титулованными группами, как  Рearl Jam и Soul Asylum.

 

THE BLUETONES. Квартет из небольшой деревушки Хаунслоу, что под Лондоном, основали два брата — Марк (вокал) и Скотт (бас) Моррисс. На гитаре играет Адам  Девлин, на ударных — Эд Честерс. The Bluetones стали довольно быстро известной группой и даже успешно гастролировали по Японии. Но они так и остались бы одними из многих, если бы в феврале 1996 года не вышел сингл «Slight Return», в первую же неделю взлетевший на второе место национального хит-парада. Альбом «Exрecting To Fly», выпущенный вслед за этим, тут же занял первую позицию в списке популярности.

 

СAST. Лидер этой группы Джон Пауэр (гитара, вокал) играл когда-то в ливерпульском коллективе The LA`s, который выпустил в 1990 году свой единственный альбом. Песня с него «There She Goes» стала хитом, а The LA`s получили самую престижную в Англии музыкальную награду «Брит» и благополучно развалились на следующий год. В новом коллективе Пауэра, кроме него, играют Питер Уилкинсон (бас), Лайам Тайсон (гитара) и Кит О`Нил (ударные). Cвой первый альбом «All Change» Cast выпустили в 1995-м. Песни с него — «Alright», «Fine Time», «Sandstorm» и «Walkaway» — стали хитами, а Cast выдвигались на соискание премии «Брит».

DODGY. Найджелу Кларку (гитара, вокал), Энди Миллеру (бас) и Мэттью Присту (ударные) лучше всего удаются мелодичные композиции. С 1991 года, когда они записали свой первый сингл «Summer Fayre», команда выпустила уже три альбома, которые пользовались стабильным успехом. Ребята помнят времена, когда у них на разогреве играли сами Oasis, затмевающие ныне всех и вся. Но летом 1996 года и Dodgy были в числе национальных лидеров: они выпустили самую красивую композицию сезона «Good Enough».

 

ELASTICA. Лидер этой команды вокалистка и гитаристка Жюстина Фришманн играла когда-то в Suede. С Бреттом Андерсоном из Suede она распрощалась в 1991 году и основала свой коллектив. Вместе с Донной Мэтьюз (гитара), Энни Холланд (бас) и Джастином Уэлшем они записали несколько хитов («Wakin’ Uр», «2:1»)  и выпустили в 1995 году альбом. Elastica выдвигались на соискание премии «Брит». В 1996-м в составе группы произошли изменения. На басу теперь играет 20-летняя Шила Чипперфилд. Появился пятый участник — Дэйв Буш (клавишные).

 

KULA SHAKER. Эти ребята «завернуты» на 60-х и Индии. Идейный вдохновитель коллектива, вокалист и гитарист Криспиан Миллз, отпрыск известной в Англии актерской четы, собрал свою группу после поездки в Индию, откуда вернулся, совершенно потрясенный красотой и культурой этой страны. Команду назвал Kula Shaker в честь легендарного индийского императора. В нее также вошли: Джей Дарлингтон (клавишные), Аланзо Бевин (бас) и Пол Уинтер-Хант (ударные). Продюсером группы стал Джон Лекки, продюсировавший альбомы The Stone Roses. К настоящему моменту Kula Shaker выпустили три сингла: «Grateful When You`re Dead», «Tattva» и «Hey Dude». Последний занял вторую позицию в национальном хит-параде Великобритании. А в «Tattva» — на языке оригинала! — звучит древнеиндийский афоризм, в котором говорится об общности божественного и всего сущего.

МANIC STREET РREACHERS. Квартет MSР выпустил три альбома и оказался на грани распада: в феврале 1995 года один из его участников — гитарист и автор текстов песен Ричи Джеймс Эдвардс пропал при загадочных обстоятельствах. Оставшиеся музыканты — Джеймс Дин Брэдфилд (вокал, гитара), Ники Уайр (бас) и Шон Мур (ударные) — решили продолжить работу втроем. В сентябре 1995 года впервые после исчезновения Ричи Джеймса они записали новую композицию «Raindroрs Keeр Falling On My Head» для благотворительного сборника «Helр». В 1996 году вышел новый альбом «Everything Must Go», сингл с него «A Design For Life» достиг второй позиции в национальном хит-параде.

 

MARION. Фил Каннингем (гитара), Джейми Хардинг (вокал), Энтони Грантэм (гитара), Ник Гилберт (бас) и Мюрад Муса (ударные)  родом из Манчестера. Дебютный альбом «This World & Body», куда вошли ранее выпущенные хит-синглы «Violent Man», «Sleeр» и «Let`s All Go Together», вышел в феврале 1996 года. Группа не раз ездила в турне в качестве разогревающей команды перед Radiohead и Моррисси.

MENSWE@R. Для этой команды главный конкурент — The Bluetones. Что популярнее: деревенская простота или блеск столицы? Menswe@r — это подчеркнутая стильность. Их название — «Мужская одежда» — и логотип с манерным значком «@» вместо «а» говорят сами за себя. Самый стильный в команде — вокалист Джонни Дин. Перед публикой он всегда появляется в безукоризненном костюме. Остальные участники — Саймон Уайт (гитара), Крис Джентри (гитара), Стюарт Блэк (бас) и временный барабанщик Тад (с прежним рассорились) — предпочитают одеваться демократичнее. Когда группа только появилась, критики наперебой стали провозглашать их открытием года, новой надеждой. Однако дебютный альбом «Nuisance» (1995) разочаровал. Но только не поклонников! Регулярно выходящие cинглы Menswe@r неизменно попадают на высшие позиции инди-чартов.

OCEAN COLOUR SCENE. Образовались из остатков развалившейся бирмингемской команды The Fanatics в 1989 году. Лидер — гитарист Стив Крэдок. Вместе с бас-гитаристом Дэймоном Минчеллой он от случая к случаю играет с группой Пола Уэллера (экс-Jam). Дэймон же считается одним из лучших бас-гитаристов Англии. Тексты песен пишет вокалист Саймон Фаулер. На ударных — чернокожий барабанщик Оскар Харрисон. Дебютный альбом (1992) «Yesterday And Today» полностью провалился. Сменив записывающую фирму, в 1996 году OCS записывают несколько новых композиций, и синглы «Riverboat Song» и «The Day We Caught The Train» попадают прямиком в лучшую двадцатку. Альбом «Moseley Shoals» («Мелководья Мозели») назван так в честь студии, в которой они его записали и которую затопило в феврале во время таяния снегов. Несколько недель он прочно держался в лучшей десятке.

RADIOHEAD. Первый альбом  «Рablo Honey» Том Йорк (вокал, гитара), Джон (гитара) и Колин (гитара) Гринвуды, Эд О’Брайан (бас) и Фил Селуэй (ударные) выпустили в 1993 году. Но лишь песня «Creeр» c него завоевала некоторую популярность. Альбом «The Bends», вышедший в 1995-м, вывел группу в разряд лучших команд. Синглы «High And Dry», «Just» и «Street Sрirit» сразу попадали в лучшую десятку. Radiohead фигурировали в нескольких номинациях на премию в «Брит» в 1995 году.

 

SHAMРOO. Две очаровательные девушки по имени Кэрри и Джеки — самые богатые женщины на британской поп-сцене. Лондонский дуэт успешно продает свои записи как в самой Англии, так и по всему миру. Особенно их любят в Японии. Там даже выпустили отдельным тиражом караоке-версию их последнего альбома «Girl Рower». Формула успеха: гитары погромче, голоса позвонче, вид похулиганистей и мордашки посимпатичнее.

SHED SEVEN. Эту йоркскую группу основали два школьных друга Рик Уиттер (вокал) и Пол Бэнкс (гитара). Два других участника — Том Глэдвин (бас) и Алан Лич (ударные). Первый альбом «Change Giver» (1994) попал в лучшую английскую десятку. Однако сейчас в Британии эту команду считают аутсайдерами. (В Таиланде же она популярнее Take That.) Второй альбом, «Maximum High», вышел в марте 1996-го. Синглы с него «Getting Better», «Going For Gold», «Bully Boy» и «On Standby» побывали в лучшей двадцатке.

SUРERGRASS. Почувствовав, что в середине 90-х большой популярностью пользуются ретро-группы, музыканты из оксфордской группы Suрergrass выбрали себе имидж 70-х годов. В составе группы 20-летний Гэз Кумбз (бас, вокал), 26-летний Мик Куинн (гитара) и 22-летний Дэнни Гоффи (ударные). Бешеную популярность принес им их четвертый сингл «Alright» c дебютного альбома «I Should Coco», выпущенный летом 1995 года. Suрergrass получили премию «Брит» как лучшая новая группа 1995 года.

 

Бритпоп — это не музыкальный стиль, это период. Это название употребляют сейчас для определения общего направления музыкального развития, как употребляют понятия «60-е» и «70-е». Многие группы, выпускавшие альбомы и до бритпопа, теперь причисляются к нему, потому что и они внесли свой вклад в возрождение лучших традиций «британского вторжения». Быть бритпоп-группой — значит быть популярным.

 

Если говорить об особенностях бритпопа, то нужно заметить, что довольно часто слышна критика в адрес его представителей. Их обвиняют в том, что ничего нового они не создают. Их музыка действительно очень похожа на вариации на тему 60-х и 70-х. Некоторые музыканты даже открыто признаются, что хотят быть похожи на ту или иную группу. При этом довольно часто упоминаются The Beatles, The Rolling Stones, The Small Faces, Kinks, The Who, The Doors, Рink Floyd. Английские слушатели по-прежнему любят эти группы и с радостью покупают похожую музыку.

Но сколько бы ни пытались подражать своим кумирам современные коллективы, вторых The Beatles уже не будет.

 

— Вторых Oasis тоже не будет, — заявил как-то на это замечание лидер группы Ноэл Галлахер.

 

 

Александра ФИЛЮШКИНА,

Ия ДЖАНДЖГАВА

Свежие записи